再看“梁祝”

人世间，总有一些永不褪色的主题，被一代又一代的人们探讨，询问，和咏叹。

爱情，大概就是其中之一吧。而有着中国式的“罗密欧和朱丽叶”之称的“梁祝”，正是艺术家们用来诠释爱情的经典故事。

记得小时候看的“梁祝”，是一部越剧电影。江南戏曲独特的委婉动听，细腻质朴，讲述了一个唯美凄楚的故事。从草桥结拜，到十八相送，到楼台会，再到化蝶。女扮男装的祝英台爱上了同窗好友梁山伯，只是爱情的单纯美好无法战胜冷酷的门第礼教，两人最终只能以死相约，化身彩蝶，成就了一段佳话。

再次接触“梁祝”，是听的小提琴协奏曲。曲调中保留了浓重的越剧风格，小提琴通过优美缠绵的音色，和不同乐器间的配合，把梁祝之间的爱情故事演绎得出神入化。中间那段小提琴和大提琴之间的如泣如诉的对话，分明是梁祝两人在楼台会上的互诉衷肠：“梁哥哥（贤妹妹），我想你，哪夜不想到鸡啼。” 而那扣人心弦的主旋律，更是家喻户晓，成为人们心中永远的，唯美的梦。

这以后，总有不同的艺术工作者，从各种不同的角度，以各种不同风格的艺术形式，来触碰，感悟“梁祝”。

昨晚观看的最新古典舞剧“梁祝”，以现代人的视角，综合了音乐的再创，舞美的编排，和人物的重现，在观众面前呈现了除语言之外的，多方位的，既简约，又古典的艺术意象。舞台上的空间分割，灯光变幻，舞者的肢体架构，情感转折，流动的画面，色彩的对比，好像是一首长篇诗歌，通过很多抽象和具象符号的交汇，努力扣动观众的情感中枢，也留下了更多的想象空间。

如果说爱情是人们心目中无暇的，唯美的存在，那么，也许不同的时代，爱情所要跨越的，是不同形式上的障碍，门第，财富，还有观念，规范，即使这一切都已经不再是问题，最终爱情也可能被它自己所搁浅，因为人们会发现世间没有完美，永恒的事物，包括爱情。

记得有过这样一句名言：“世界上只有一种真正的英雄主义，那就是在认清生活的真相后依然热爱生活。“ 也许，爱情也是如此，即使在认清了爱情真相之后，人们依然崇拜爱情，歌颂爱情，让爱情成为艺术永不枯竭的创作源泉。

这也许也正是为什么，”梁祝”的爱情故事，可以成为永恒的艺术探讨的话题。

“芳华”落尽 - 观后沉思

最近网上铺天盖地的“芳华”影评，激起了我的好奇心，决定自己亲自去看了才知道。

好的艺术品，也许就是能够激发人们从多种不同的角度来观看，来评论。没有对错，没有好坏，只是视角不同，这好比人生，本来就是丰富而多层次的，我们每个人，都在自己走过的地方，接触过的人，和经历过的事情里，体会属于自己的，独特的，深刻的，人生况味。

“芳华”在我看来，说是时代的悲剧，人性的铺展，爱情的悖论，和理想的幻灭，都不为过。只是，影片让我看到了那段岁月里，那片土地上，一个个小人物的命运。可悲可怜的多，可耻可恨的少。即使是万人指背的林丁丁，她何尝不是在那种境况下保全自己而已。她不爱“活雷锋”并不是她的错，被“活雷锋”的举动所震惊也情有可原，当旁人说她“腐蚀活雷锋”的时候，她为了保全自己，而牺牲了他人。一个黑暗的社会机制鼓励着人性的恶，压抑了人性中的善。

从小缺乏家庭温暖的何小萍，是一个典型的因为爱的缺失而被扭曲而损害的性格。她明明可以开口借东西，却因为没有自信和缺乏信任而只能“偷”。她明明可以通过沟通，表达，和自强不息来改善自己的处境，但却偏偏用被动的，叛逆的，自甘不争的态度来对抗，这样她的被歧视，被嘲笑，被孤立的命运，只有越走越窄。所以，如果只有善良，没有智慧，一个人的命运注定是会被社会抛弃而边缘化的，更何况是在那样一个在后代人眼里愚昧，畸形得不可思议的时代。

还有那个可敬的“活雷锋”刘峰，其实是多么的可悲。走进这样一个非人性的，所谓的“大公无私”的模式里本身就是可笑的，但在那个年代里，似乎这才是高尚的，美好的。没有独立思考，不能质疑权威，无知科学人性，这是那个时代里个体生命的悲剧。但个体在时代的滚滚潮流中，是多么的渺小，无力，能够看清看透的人，能有几个？

还有那个始终意气昂扬的文工团老师，是多么熟悉又可爱的一个人物啊？那种淳朴的，真挚的，一腔热血的热情，可是她有没有考虑过自己崇尚的东西本身有没有问题呢？！当人们只接受过某一种教育，她的思想意识又怎能跳出历史背景的局限呢？？

有时候，我想，人类社会走过了几千年，应该也总结了不少血的教训。现在相比百年前，起码这个地球上的大多数地方已经消除了战乱，原因不是什么高调理想，只是人们发现战争不能解决问题，只能带来深远的创痕和伤害。人类为什么不能靠自己的智慧，来更深地了悟人类本身的特性，从接纳自己，爱自己开始，到接纳他人，爱他人，用一套相互有所监控的机制来互相协调。我们必须接纳，人性是不完美的，“活雷锋”只是中国历史上的一个独特的笑话。对待不完美的人性，压制只会适得其反，唯一可行的是了解，沟通，引导，协调，让不完美的人类把彼此的伤害降到最小。

影片吸引我去看的另一个原因，是对艺术和舞蹈的热爱。我看到了青春年华的譬如朝露一样的美，和战争血腥的强烈对比。看到了舞蹈肢体的美，被某一种政治所利用的辛酸处境，还看到了青春年华最纯真的情感，被压制和被扭曲的心痛。影片中有一个镜头给我印象颇深，就是刘峰带着受伤的手臂，坐靠在战车上，身旁是战友血肉模糊的躯体，远天夕阳西下，画外音大致是这么说的：“他只想死，只有死了，他才能成为英雄，这样他的事迹，会被谱成歌曲，会被那个他所深爱的女孩来歌唱。” 可怜的人，他全身心投入的，理想和爱情，全部在纷飞的战火里，和现实的车轮下被碾得粉碎。

如果说我依然是一个乐观主义者，并不代表我认为人性是纯净的，高尚的，只是代表我对人类总体的智慧还是有信心的。几千年前，柏拉图就说过："人类的灵魂好比是一个御者驾驭两匹马，一匹善，一匹恶。”  人类在解读广阔外宇宙的同时，也越来越深地了解自己的内宇宙，从而赋予灵魂中的御者更多的能力，能够扬善而抑恶。

一代人的芳华落尽，一曲“绒花”，是青春的挽歌，告知现在的人们，在落泪缅怀之余，可以更多地思考和探索。

看“La La Land"

        一月的第一个长周末，和先生一起去看了一部音乐片：“La La Land”，本来期待的，只是轻松愉悦，唱唱跳跳，还有所有音乐片所具有的夸张的表演，和动人的旋律。当影片结束的时候，发现这部片子还是引人深思的。

        两个追求艺术的年轻人，一个是爵士钢琴手，一个是演员，在号称为梦想之都的洛杉矶好莱坞相遇。同样的处境艰难，遭遇落魄让他们惺惺相惜，携手步入爱河。也许是天下万事本没有完美的，当他们的事业有了起色，却因为聚少离多而最终选择了重做路人。

        影片用蒙太奇的手法，在最后男女主人公再次相遇的时候，闪现了他们可能拥有的，在一起的幸福生活，一个家庭，有孩子，有温情，但这一切，都只是男主人公的钢琴曲响起的时候，他们共同的幻想。这时候的他们，都实现了年少时最大的梦想，一个开了自己热爱的爵士乐俱乐部，一个拥有了自己成功的演艺事业和看似完美的家庭。如果换来这一切的代价，就是放弃他们当年的爱情，是不是值得呢？

        对于一个人来说，爱情重要，还是自我的梦想重要？试想，如果当年，女孩放弃了自己的追求，随事业有了起色的男孩天涯远走，那么后来他们在一起，就一定会幸福吗？也许，年轻的时候，等待是最痛苦的选择，哪怕只是一年，两年。为了爱情和事业的共存，他们之间的其中一人必须忍受短期事业上的后退，然后再互相扶持地，让对方重新走回自己想要走的道路上。也许是因为年轻，因为骄傲，因为梦想的力量，也因为对未来的无法预见，他们选择了各自眼前的事业，放弃了爱情。

        生活也许就是这样的，它的不完美也正是它的深意所在，它让那些有幸最终走在一起的爱人们，懂得珍惜，因为他们所拥有的幸福，是多么小概率的事情。如此浩渺的宇宙，在这样一个星球上，你我正好都说着彼此能够听懂的语言，然后在千人万人之中，你我恰恰相遇，彼此的眼里还带着爱意，然后，风风雨雨，起起落落，我们同时决定不放开彼此的手，这是多么的难得啊。

        我想如果让女孩重新选择，她也许会有不同的决定，当她有了足够的智慧和信心之后，她可以先退让几年的，但年轻时候的她不会那么做。同样的问题也留给男孩。或许，他们还是会选择同样的结果，尽管，多年以后，这段记忆会成为彼此胸口永远的痛，一个在那熟悉的钢琴曲响起的时候，时时被揭开的伤口。那么，就让他们保存这段记忆吧，至少他们曾经真心地相爱过，而这份爱，尽管忧伤，尽管无奈，尽管没有战胜一切，但依然美好，因为它曾经像烟火，点亮了他们生活的夜空。

Zootopia & Challenge Day

        近一周来，看了电影“Zootopia”，又志愿参加了儿子高中组织的“Challenge Day"活动，可说是感想多多，内心激动不已。

        一部电影，和一个有关青少年的公益活动，到底有什么关联呢？我想归根到底，是一个“equality", 即众生平等的理念。其实我们每个人都知道这个道理，但现实经常差强人意。那为什么这样一部动漫片，和这样一项“每个孩子都应该感到安全，被爱，和被尊重”的活动，还能这样感人至深呢？

        每个人来到这个世界上，一落地，就有着外表肤色的不同，五官的不同，然后文化，社会环境又很不一样，有的人是所谓含着金汤匙出生的，而有些人却在贫困线上度过童年。人们下意识地喜欢，颂扬那些漂亮的，富有的，聪明的，有地位的人，而轻视那些五官不正的，身体有缺陷的，智力有障碍的，或是处于社会底层的人。

        “Zootopia”，是一个想象中的理想动物王国，狮子，老虎，大象，兔子，绵羊和鼹鼠都可以享受同等的社会待遇，它们和平共处，这显然是人类社会的一个理想版本。但是即使外在的机制能够让所有的动物都平等，还是免不了那些内在的成见的存在，比如说狐狸一定是不值得信任的，小兔子当警察太可笑了，而那些肉食动物们的基因里一定有着更多野兽的成分，等等。

        如果说人性的本质决定了私有和资源不平均的客观存在。那什么才是我们所要追寻的众生平等呢？ 我想这种平等，一是在人的基本权利和义务上，二是在精神的层面上。比如说，大象和鼹鼠可能很不一样，但他们应该拥有同等的尊重和同等的机会，让他们在尝试后找到适合他们的生活。而当他们犯错的时候，也应该得到同等的处罚。

        在Challenge Day里，有一项十分有力的活动，叫“cross the line"，主持人提到很多敏感问题，让有过如此经历的参加者跨过界限。让人心痛的是，大家发现大多数人都有过被人歧视，被人嘲笑，甚至被虐待，被伤害的经历。而很多被伤害的人，又去伤害其他人，这样就形成了一个负面的，黑暗的循环。而很多很多的伤害，都起源于偏见，歧视，甚至只是因为人群的差异而产生的怀疑和敌对。

        人的生命在这个世间，可说是千差万别，但任何人，在死亡面前都重新得到平等。Death equalizes everyone.  那么，在根本的层面上，我们就应该是平等的。只要是人，无论信仰，无论肤色，无论性别，无论地位，无论财富，都应该拥有同等的基本权利和生存机会。

        真想谢谢制作Zootopia的电影人，感谢创立Challenge Day的教育者，他们的理念和努力，提醒人们珍惜并维护已经存在的平等，同时从自己开始，给这个依然还充满着不同人群之间的歧视和仇恨的世界，带来更多的希望。

“The Martian" - “拯救火星人”观感

        比起很多其它的科幻影片来说，“The Martian"给我留下的是十分平实的印象。 尽管是个虚拟的故事，影片中的场景，人物，情节，都十分接近写实，让人觉得好像故事真的发生过。

        也许正是这份写实，它带给观众的是一份不一样的感动。这种感动并不需要赚取观众的眼泪，相反的，它更多地调动了观众的脑细胞，激活了人们对宇宙太空的好奇，对人类智慧的尊崇，和对地球人在这样一个命题前最终携手合作的精神。

        影片本来是可以拍得很煽情的。宇航员马克在一次事故后，被单独困在几亿公里外的火星上。当时的宇宙飞船，从地球到火星的航行要走四百多天，下一次的人类登临火星计划在四年之后。先不说食物的缺乏，就是这致命的孤独，在一个渺无人烟的星球上，就足以杀死一个脆弱的生命。在克服了人类的本能情绪之后，马克展开的是一场精密而科学的战斗。他用他的植物学知识，在火星上制造土壤和水，种上了土豆，暂时解决了迫在眉睫的食物供给问题，他用他的电脑密码知识，和地球上的航天团队取得了联系，进而调动了全地球的人力和物力，他用他的机械物理知识，解决了机车充电的难题，成功转移到了可以送他离开火星的发射点，他还自己改造了超轻的，开天窗的火箭，让他可以脱离火星的引力，从而得到队员们的营救。

        这是一部全方位展现了科学魅力的影片。就像马克在影片最后说的：“某个时候，所有的事情都会出错，你觉得死亡已经来临，你可以接受，但你也可以去一个一个的解决问题，当你解决了这些问题之后，你就可以回到地球。”  某种程度上，人类的情绪是非常无用的东西，你所需要的，是一个科学的，客观的，冷静的头脑和勤劳聪慧的双手。

        影片的每一个细节，都带上了美国式的幽默和直接。而正是这种幽默和理性给了马克在极端艰难的环境中生存下去的力量和勇气。他通过镜头跟自己对话，经常开自己的玩笑，就这样，在坚持了几百个日升日落之后，等到了被营救的那一天。

        人类的潜力是无穷的。当人们把眼光放远到整个宇宙，才发现所有的地球人其实都应该相亲相爱，互相协作。而当人们走过极端困难的生存环境，才知道我们每天所拥有的，平平常常的地球上的日子有多么的弥足珍贵。

看"Titanic" 和 "life of Pi“

          昨晚看了电影“Life of Pi".   这是继"Titanic"之后又一部和沉船有关的影片。

          有意思的是，我记得我也是在一个烟花三月的日子里看的“Titanic"。同样的海难，同样的生离死别的痛苦，同样的生命不息的呐喊，但这两部片子的情节，叙事和所探讨的人生主题显然十分不同。

          "Titanic"说的是爱情，穿越时空和生死，漠视富贵和贫穷的，绚烂的爱情。

          一艘被认为“永不沉没”的巨轮，在无数热望与崇拜的眼光中启航，却最终沉没在冰冷的大西洋中，带走了一千五百多个生命。影片诉说的这个凄艳绝伦的爱情故事，是从一个百岁老妪的口中悠悠诉出，恍如一个遥远而哀伤的梦，随着Titanic号沉没在深不见底的大洋之中。“问世间情为何物，直叫人生死相许。”  在那样一个悲剧的氛围之中，男女主人公的死生契阔被演绎得深沉热烈，令人双泪涟涟。

          时光逝去将近一个世纪了，这个故事却一直被埋藏在老妇的心最深处，而今当她重又回到当年Titanic沉没的地方，梦中的自己似乎又重回从前的明媚青春，走过那繁华似梦的甲板，重新投入魂牵梦绕的情人的怀抱。

          对比"Titanic"，“Life of Pi"更多探讨的却是生命本身，有趣的是，它不仅诉说了人的生命，还有动物的生命，在这里，是和主人公Pi在大海上漂流了数月的一只老虎。影片用的也是倒叙的手法，让已届中年的Pi对一个作家叙说自己那段让人无法置信的海上奇遇。

          在失去了所有的亲人之后，这只老虎成了Pi在沉船之后唯一的伴侣。它既是Pi 生存的威胁，同时也是在茫茫海天之间维系他生命的动力。人性和兽性在这里得到了最彻底和直接的较量和交流。显然影片在野兽身上挖掘了人性，而在人身上又影射了兽性。却原来人和兽只是上天创造的不同存在，他们既都有生存的权力和本能，也有着从眼眸中所透露出来的灵魂！

      两部影片同样地震撼了我，"Titanic"触动了我情感的源泉，“Life of Pi"让我陷入沉思。在沉船所带来的生和死的边缘，我们看到的是生命最深层的情感和思索!